《無痛失戀》- 10部電影令你成為更好的九十後

為了寫這個才發現,這部電影和《低清老翻王》是同一個導演呢。《無痛失戀》是2004年的電影,但之前以為它是普通的愛情電影,所以一直沒有看。直到聽說它的拍攝手法是重現夢境的情況才對它有點興趣。電影講述與占基利飾演的 Joel 為了不再為已分手的女友(琦溫斯莉飾演的Clementine) 傷心,所以想用手術洗去了自己對她的記憶。而在睡著的手術過程中,Joel的腦海中重現了他們戀愛中的各種情景,令他後悔洗去記憶的決定,於是他便在夢中掙扎著要保留對 Clementine的記憶。

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其實它起初看的時候會有一點難懂,因為它並不是順著時間序敍述,有跳來跳去的感覺,但我很喜歡它的愛情觀。有句話說「翻臉不認人」,分手的人也一樣吧?戀愛中喜歡的事情分手的時候就變成討厭了,就像JGL在《心跳500天》中那樣,Joel 也不斷的數著女友討厭的地方。但令人感動的是,當他在夢中想起與女友的點點滴滴時,也想起了女友的好,而且足夠遮掩不好的地方,這才是真愛啊。

大多現今的愛情電影都圍繞著追求戀愛過程中的刺激,或是戀愛中幸福的一面。但「遇上對的人」一切問題就會像在電影的幻想世界那樣突然消失嗎?真實的關係 – 戀愛或其他關係也一樣 – 其實還包括很多方面,當然會有不愉快的時候。

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真正的感情和關係並不只在於在一起的時候有多快樂、或是對方對你的人生有多少幫助,而是在於就算有不好的部分,還是願意一起克服和面對。

如果你喜歡這部電影的話:

也看看JGL的《心跳500天》吧,與大多愛情電影從女性角度出發不一樣,由男性的觀感看愛情,也好像比較現實。遇上不對的人也是很辛苦的啊。

《一人有一點顏色》- 10部電影令你成為更好的九十後

請原諒我才疏學淺,只能講些陪我長大的電影。對比起這個 list的其他電影,這一部1998年的電影已經算舊,也不算出名,但我就是喜歡。《一人有一點顏色》(Pleasantville)這部電影,當年的男主角Tobey Maguire(舊的蜘蛛俠!) 還算是個新人。故事講述兩兄妹意外進入了一部電視劇中的世界。那部黑白電視劇叫「歡樂谷」,是一個50年代的完美小鎮,沒有強盜不會下雨,好得連火也燒不著消火員連火也不懂救,一切看似井井有條而生活美滿。而當兄妹到了這個好得不真實的地方,特別是因為反叛的妹妹,就開始慢慢的改變這個小鎮。

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電影最有創意的地方當然是由小鎮上黑白的人一個一個的變成有顏色的。我認為觸發這個改變的是超越自己的突破,而這些突破人人也不同。比如身為現代人而且性格反叛的妹妹,她的突破並不只是行為上更出位,而是不再在意身邊人對她的認同或想法和嘗試看書。對為了逃避別人的目光和父母親的離婚而喜歡這部完美電視劇的主角來說,他要學的是願意站出來,並挺身保護自己在乎的人。從另一個角度看,對小鎮原本的人物來說,例如嘗試畫畫的餐廳老闆和不只想做守在家中的主婦的 Mrs. Parker,他們的改變在於質疑自己既定的角色。我很被電影的這個信念鼓勵:只有突破自己,願意改變,才能有充滿色彩的人生。

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電視或電影的世界的確看似比人生簡單、順利,同時又更精彩,其實真的是逃避現實的好地方。男主角也是這樣的羨慕著沒有朋輩壓力、沒有離婚父母的電視世界,但他身在其中才發現樣樣規行矩步、限制在別人給你的角色中也不是好事。每個人都有不同的角色,父母、子女或學生老師等。我也不是說我們可以什麼也不理的隨心所慾,只是我們有否認真思考過這些角色的作用和意義?我在這些角色中想達到什麼?還是一輩子只活在別人的期望底下?

改變,像電影中表現的,不是自然的東西,也很有機會令自己或是身邊的人感到不安,但沒有改變、成長,人生又算什麼呢?

King Sir演出《都是我的孩子》劇評

看了King Sir演的Arthur Miller名劇《都是我的孩子》(All My Sons),果然是King Sir,實在是很震撼呢。

all my sons authur miller play drama theatre 都是我的孩子 戲劇 劇場 King Sir

(觀看場次: 28 Mar, 3pm)

進場前其實對這劇目並沒有什麼概念,只是對「Arthur Miller」和「King Sir」這兩個招牌有信心,還以為是親情路線的。劇情起初看來只是因為大兒子Chris邀請了戰爭中失蹤的弟弟的女友Annie來,引發起一些關於弟弟 Larry的討論。但劇情一直發展,矛盾原來比一家人是否相信 Larry還在生來得更深層。就像剝洋蔥一樣,觀眾發現其實眾人的內心還有未解決的事:二戰期間,父親 Joe與 Annie的父親 Steve涉嫌將一批有瑕疵的戰機零件售予軍方,導致21名空軍喪生。Joe辯稱對事件毫不知情,結果他的生意夥伴Steve須負上責任而身陷囹圄。

為了不要劇透,我只簡單的說明,全劇的主題大概是道德與現實世界的鬥爭。因為有頗明顯的伏筆,這件往事的真相,誰對誰錯其實已是呼之欲出。更令人期待的,是各個角色對真相的立場和反應。如果有很好的原因,一時的道德缺失可以被原諒嗎?什麼的原因才算是「很好」?如何才算是值得被原諒?犯錯的是父親,做兒女的就必須要原諒嗎?這些由各個角色的內心掙扎引發出來的反思更為重要

在利益掛帥的香港社會,這些都是很合適的問題。我並不是要說香港人像劇中角色一樣行了大奸大惡或是害死了別人,但從我工作以來,還是常聽到辨公室政治的故事,或是「世途險惡,你應要先顧自己」等的意見。現今世代,要做個「聖人」,毫無錯失而沒有破綻似乎是不可能的任務,但別人壞,不等於你也要壞。而最令人心痛的是,就算你認為自己的過失是「為了家人」,你的兒女不忍見你受罰而「原諒」你,父母親有這樣的過錯的事實最終還是會傷害與兒女的關係,這樣不是與初衷相違背嗎?

演到後段,真相被揭露後,我已沉重的笑不出來(加上我本來笑點就不低)。但到互相責罵說話比較重的時候(「你應該要弧獨一世!」、「我們還講道德,是童子軍嗎?」等),或角色內心剖白時(「我覺得與妻子一起就像跌入黑暗中」),也被觀眾一笑帶過。雖說本劇的道德主題很適合香港人思考,但可能因為劇中戰爭的背景與香港近幾十年來的安穩生活並不相似,所以觀眾似乎無法太快進入狀況,感受劇中主題的認真和沉重。

劇情來說是很引人入勝,由風和日麗的一天展開,看似正常典型的一家人,越來越看出背後的黑幕,令觀眾一步一步的走進角色更內心的情緒。稍有不足的是,代表著道德理想主義的大兒子 Chris 在劇的前半部雖然有透過對白講述他在戰爭前線的經歷,因而對由戰爭的痛苦犧牲所得來的安穩特別在意,但存在感不夠,不大了解他的性格和立場,到後面他與父親Joe的衝突增加才有所改善。

演技方面King Sir自然是不用說的,劇中他不斷要上下樓梯但身手依然靈活,談吐也是很有中氣。個人特別欣賞 George的演員鄧安廸,他演的角色從一進場的爭辯與激動,到慢慢因為Kate 和 Chris說起往事,讓他回想起與 Joe一家人的友誼,被親情所感動而態度軟化,最後再回到自己本來的立場。這些轉變都做得很自然,同時也能看到他內心的掙扎,是演得令人心痛的角色。

節奏緊湊沒冷場,演員陣容也很有保證,只可惜做的場數不夠多!